曲目列表
专辑简介
专辑简介：对于威尔第来说，约翰•施特劳斯二世（约翰•施特劳斯的儿子）是一位"杰出的同事"，但约翰内斯•勃拉姆斯也承认，在他所有的作曲家同事中，他是"唯一羡慕他的人"。从南美腹地到日本的大型音乐厅，"施特劳斯的魅力"至今仍让全世界的人们着迷。此专辑由施特劳斯乐团（Vienna Johann Strauss Orchestra）以42位音乐家的原班人马录制而成，证明了这一音乐仍然存在的活泼性、天才性和时代性。这张现场录音专辑是在2018年5月维也纳音乐厅金色大厅录制的，代表了维也纳约翰•施特劳斯管弦乐团自1966年成立以来大力培养的曲目的广泛交叉。乐团由国际著名的施特劳斯专家阿尔弗雷德•埃施韦（Alfred Eschwé）指挥，与他合作超过35年。指挥家简介：阿尔弗雷德•埃施韦（Alfred Eschwé）出生于维也纳，他在那里接受了音乐学院和音乐大学的音乐教育。他的老师之一是传奇人物汉斯•斯瓦洛夫斯基（Hans Swarowsky）。在奥斯纳布吕克（Osnabrück）和基尔（Kiel）担任第一指挥后，他于1989年被任命为维也纳人民歌剧院（Wiener Volksoper）的首席指挥，从此开始负责整个歌剧和歌剧剧目的演出。他在柴可夫斯基的《尤金•奥涅金》、普罗科菲耶夫的《炽热的天使》、雅纳切克的《维克•马克罗普洛斯》、布劳恩费尔斯的《死神》、斯特拉文斯基的《耙子的进步》、泽姆林斯基的《康达莱斯王》、基恩茨尔的《德-伊万吉利曼》、布里顿的《仲夏夜之梦》以及瑟哈的《总统叔叔》等作品中表现得尤为出色。此外，他还经常在维也纳大众歌剧院指挥成熟的曲目。卡门》、《鲍里斯-戈杜诺》、《鲁萨尔卡》、《费加罗之歌》、《唐-乔瓦尼》、《塞拉河畔》、《诺玛》、《纳克索斯的阿里阿德涅》、《纳布科》、《里古拉》、《特拉维塔》、《托斯卡》、《图兰朵》以及经典歌剧剧目都经常在他的指挥下上演。2016年他在家乡剧院指挥新作《鲍罗丁的伊戈尔王子》，2019年首次指挥瓦格纳的《飞行的荷兰人》。 2001年，他在汉堡指挥了普罗科菲耶夫的新歌剧《对三个橘子的爱》，2012年在维也纳人民歌剧院的采用也是在他的音乐指导下完成的。乐团简介：约翰•施特劳斯的父亲于1825年成立了他的第一个"施特劳斯乐团（Vienna Johann Strauss Orchestra）"，开创了世界著名的施特劳斯王朝的传统。现在的维也纳施特劳斯乐团是由爱德文•马顿（Edvin Marton）在2009年组建的。乐团规模从17人到40人不等。维也纳施特劳斯管弦乐团拥有最优秀的音乐家，已经在北美洲和拉丁美洲、欧洲和亚洲的美丽大厅中演出。维也纳施特劳斯乐团即将举行的活动包括：在中国、俄罗斯、塞尔维亚、罗马尼亚、斯洛伐克、捷克共和国和美国的巡演。杨思敏一级A片婬片
专辑介绍：纳霍夫茨(Nahofts)的名字源自伊朗音乐中的旋律动机，这是钢琴家艾娃·纳扎尔（Ava Nazar）与伊朗女性作曲家协会合作的成果，集中呈现了六位将自身身份、传统与创新相融合的女性作曲家的作品。其中，《Avaz》《成长》《Nava Reverie》等作品汲取了伊朗丰富的音乐遗产，其余作品则融入了西方古典与当代元素的影响。从深切的个人致敬，到对传承的悲伤与韧性的探索，每部作品都承载着独特的创作印记与深刻的生活体验。Nahofts将过去与现在、结构与即兴融为一体，在这一集合中挑战陈规，拓展了伊朗女性在音乐叙事中的表达空间。艺术家介绍：大提琴家本杰明·拉尔森（Benjamin Larsen）以舞台上的充沛活力闻名，在纽约地区已树立起热衷室内乐演奏的鲜明形象。他在创新性节目策划方面的才华，不仅体现在担任系列音乐会《山坡上的音乐会》（Concerts on the Slope）艺术总监的工作中，也在其主导的项目中得以展现——他与当今诸多备受瞩目的作曲家有过合作，包括罗伯特·西罗塔（Robert Sirota）、丽娜·埃斯梅尔（Reena Esmail）、塔尼亚·莱昂（Tania Leon）、陈可嘉（Ke-Chia Chen）等。2016年，拉尔森与长笛演奏家玛莎·卡戈（Martha Cargo）共同发起“八重奏”（Pieces of Eight）项目，邀请八位不同作曲家为长笛与大提琴二重奏创作了八部委约作品。该项目旨在推广这一音乐形式，同时为与不同世代、不同文化背景的作曲家开展深度合作创造机会。此外，他还曾与埃默森四重奏团、美国四重奏团、基阿拉四重奏团、东京四重奏团的成员同台，也与丹尼尔·埃普斯坦、维基·乔、伊恩·罗森鲍姆、江口惠理子、琳达·切西斯等音乐家有过合作演出。拉尔森毕业于曼哈顿音乐学院，曾获汉斯和克拉拉·鲍尔奖学金及2011年帕布罗·卡萨尔斯奖。他的导师包括朱莉娅·利希滕、大卫·芬克尔、埃里克·达林，还曾受教于玛尔塔·伊斯特敏和邦妮·汉普顿。他曾与“左岸乐队”合作演出一年，并参与过太平洋音乐节、诺福克室内乐节、及卡斯尔曼四重奏计划等夏季音乐节。他与妻子、钢琴家崔亨珍（Hyungjin Choi）共同组建的拉森-崔二重奏组（Larsen-Choi Duo），致力于推广新音乐、原创作品及奏鸣曲文献。除了繁忙的演出安排，他还经营私人教学工作室，并在威彻斯特音乐学院（Music School of Westchester）任教。阿瓦·纳扎尔（Ava Nazar）是一位定居纽约的伊朗裔美国钢琴家，曾在联合国总部、林肯中心梅尔金音乐厅、美国自然历史博物馆、国家锯木厂、杜克大学、圣克拉拉大学、萨姆·马扎城堡及斯坦福爵士音乐工作坊等知名场馆举办演出，还曾参与阿斯彭音乐节、圣巴巴拉西海岸音乐学院、法国大纳西夏季国际音乐学院等音乐节。纳扎尔以频繁与杰出音乐家合作为人熟知，近期的亮点之一是与著名伊朗歌手霍梅永·沙贾里安（Homayoun Shajarian）展开美国巡回演出，足迹遍布芝加哥交响乐中心、旧金山戴维斯交响乐厅、圣地亚哥雅各布斯音乐中心、西雅图贝纳罗亚音乐厅等知名场所。 纳扎尔热衷于推动音乐在社区的普及，曾作为钢琴家志愿者参与“为希望而唱”（Sing for Hope）组织，为有需要的社区带去艺术；还通过“艺术年”（ArtistYear）项目担任美国和平队（AmeriCorps）研究员，在纽约为资源匮乏的中学生教授音乐。她与他人共同创立纽约市“前奏音乐计划”（Prelude Music Program），为儿童提供团体钢琴课程，持续践行对音乐教育的热爱；同时，她还是布朗克斯县合唱团——布朗克斯地区历史最悠久的合唱团的助理指挥。 纳扎尔对新音乐抱有浓厚兴趣，与众多在世作曲家有过合作，尤其关注当代伊朗作曲家。作为这一探索的重要部分，她与伊朗女性作曲家协会（IFCA）合作，首演并演绎了许多来自祖国作曲家的作品。 纳扎尔毕业于茱莉亚音乐学院，获协作钢琴硕士学位，此前从曼哈顿音乐学院获得钢琴表演学士学位。
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